L E   F I F A
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This Is Ballroom
Dans la ville vibrante de Rio de Janeiro et ses périphéries, de jeunes LGBTQ+ issu.e.s de communautés non blanches réinventent la culture du Ballroom et du voguing (sous-culture queer underground) à leur manière, 50 ans après son émergence à New York. Réalisé par les artistes queer brésilien.ne.s Juru (chercheur, dramaturge et critique des arts de la scène) et Vitã (réalisateur et scénariste), ce documentaire performatif oscille entre une nuit de compétition dans la scène Ballroom de Rio, le quotidien des artistes et membres de la communauté, et des mises en scène théâtrales incarnant des figures historiques. À travers des témoignages et des scènes de danse, le film explore les défis auxquels ces jeunes font face et l’impact puissant d’une culture qui célèbre l’expression de soi, la résilience et la solidarité. Rio is Burning !

Avertissement :
Peut choquer.

Mot de réalisation :
Réalisé par des cinéastes issus de la scène ballroom, This is Ballroom porte un regard intérieur sur l’univers de la culture ballroom à Rio de Janeiro et en périphérie. Nous dépeignons notre communauté comme un lieu de rassemblement et de célébration, mais aussi comme un espace où les conflits peuvent être abordés.
Nous avons filmé un ball spécialement organisé pour ce projet, puis suivi le quotidien de certaines houses ayant participé à l’événement. Structuré comme un récit choral, le film met en avant des performances exclusives tournées en extérieur ainsi que des témoignages percutants. Pour raconter l’histoire du passé, nous avons intégré des images d’archives et des reconstitutions d’événements fondateurs de la culture ballroom aux États-Unis, avec notre casting incarnant des figures historiques.
Parmi les tensions qui ont émergé au cours du tournage, on retrouve des rivalités liées aux questions raciales et aux catégories de genre. Nous abordons également la complexité d’adapter une culture d’origine américaine à la réalité brésilienne, ainsi que les innovations qui en ont découlé, comme la danse Batekoo, née dans les balls funk des favelas.
— Juru & Vitã
Survol de quelques festivals : 
NewFew, Prix du public, États-Unis (2024)
Queer Porto, Prix du public, Portugal (2024)
Oslo/​Fusion International Film Festival, Meilleur documentaire, Norvège (2024)
Melbourne Queer Film Festival, Meilleur premier documentaire, Australie (2024)
Afrika Film Festival Koln, Prix Best Diversity Film”, Allemagne (2024)
Direction de la photographie Paula Monte, Suelen Menezes
Montage Peterkino
Son Thiago Sobral
Musique Globalkunt

En partenariat avec

Séance

• Université Concordia - J.A. de Sève, LB-125, Pavillon J. W. McConnell
Dimanche 23 mars 2025, 19:15 — 20:47
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Réalisation

Vitã & Juru

Vitã & Juru

Disponible en anglais seulement

Vitã
is a filmmaker and screenwriter. Director of the short film The day I remembered the trip to Bicuda” (2015), producer of the feature documentary It’s Not the First Time We Fight For Our Love” (2022). Curator of Brazilian Comedy FF and of showcases on Hong Sangsoo films in four cities in Brazil. Master’s degree in Audiovisual at UFF (Brazil). In the ballroom scene, they participate as an independent photographer and are a member of the Legendary House of Lauren Intl.
Juru is a researcher, dramaturgist and performing arts critic. Casting coach for the feature film Com O Terceiro Olho na Terra da Profanação”, by Catu Rizo (2017) and the short film Sunset”, by Bruno Roger (2014). Dramaturgist in the performance Repertory n. 1”, by Davi Pontes and Wallace Ferreira. Master in Contemporary Arts Studies at UFF and PhD student in Arts at UERJ.

Notes biographiques fournies par l’équipe de film
Le jour où je me suis rappelé du voyage à Bicuda (2015)
Heterônimo (2016)

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