Ce film sera présenté lors de l’événement La Nuit de la danse le 21 mars 2025 au Théâtre Outremont.
The Smile Club est un récit d’horreur kitsch raconté à travers la danse contemporaine et le théâtre physique. Le film s’inspire d’une expérience post-guerre présumée à Budapest, visant à combattre le désespoir en imposant le bonheur par des sourires artificiels.
Il suit un groupe de participants soumis à un traitement sinistre où des rituels grotesques et une joie forcée deviennent des instruments de contrôle. Ce qui commence comme un programme optimiste se transforme rapidement en un cauchemar surréaliste d’oppression. À mesure que les tensions montent, les participants commencent à se rebeller, créant de fugaces instants de chaos et de défiance.
Inspiré des comédies musicales d’antan et des films d’asile des années 90, The Smile Club mêle humour noir, théâtralité et mouvements saisissants pour offrir une expérience audacieuse et émotionnelle.
Chorégraphié par Kyra Jean Green.
En présence de la réalisatrice Brittney Canda le 21 mars à Montréal.
The Smile Club est un récit d’horreur kitsch raconté à travers la danse contemporaine et le théâtre physique. Le film s’inspire d’une expérience post-guerre présumée à Budapest, visant à combattre le désespoir en imposant le bonheur par des sourires artificiels.
Il suit un groupe de participants soumis à un traitement sinistre où des rituels grotesques et une joie forcée deviennent des instruments de contrôle. Ce qui commence comme un programme optimiste se transforme rapidement en un cauchemar surréaliste d’oppression. À mesure que les tensions montent, les participants commencent à se rebeller, créant de fugaces instants de chaos et de défiance.
Inspiré des comédies musicales d’antan et des films d’asile des années 90, The Smile Club mêle humour noir, théâtralité et mouvements saisissants pour offrir une expérience audacieuse et émotionnelle.
Chorégraphié par Kyra Jean Green.
En présence de la réalisatrice Brittney Canda le 21 mars à Montréal.
| Réalisation | Brittney Canda |
| Direction de la photographie | Antoine Ryan |
| Direction musicale | Pascal Champagne |
| Chorégraphie | Kyra Jean Green |
| Interprètes | Kyra Jean Green, Janelle Hacault, Sara Harton, Emmanulle Martin, Alexandre Carlos, Geneviève Gagné, Marco Édouard, Charles-Alexis Desgagnés |
| Composition | Pascal Champagne, Meg Contini, Mackenzie Jordan, Steve Lavery, Sally Sharr |
Séance
• Théâtre Outremont
Vendredi 21 mars 2025, 19:00 — 22:07
Réalisation
Kyra Jean Green
Kyra Jean Green est une chorégraphe et cinéaste canado-américaine, fondatrice de Trip The Light Fantastic, une compagnie de danse basée à Montréal qui explore la psyché humaine et les stigmas sociétaux à travers la danse contemporaine et les arts multimédias.
Kyra a chorégraphié et coproduit trois films de danse acclamés. The Man Who Travelled Nowhere in Time (2019) a été présenté dans plus de 30 festivals internationaux. Elle a co-créé Touch (2020) et The Smile Club (2023) avec la réalisatrice Brittney Canda, fusionnant leurs visions créatives pour produire des œuvres émotionnellement riches. The Smile Club, un film de danse horrifique kitsch soutenu par le CALQ, critique l’obsession de la société pour le bonheur artificiel à travers une chorégraphie audacieuse et un humour noir.
Diplômée de la Juilliard School (B.F.A. 2006), Kyra a débuté sa carrière en remportant le concours chorégraphique Hubbard Street II et en présentant son travail au Kennedy Center. Elle a fondé Trip The Light Fantastic en 2017, avec un lancement remarqué au Festival Quartiers Danses de Montréal, où elle a reçu le Prix Coup de Cœur en 2016, 2018 et 2020.
Sa compagnie s’est produite à l’international, notamment au Panama, au Danemark, au Portugal et à New York. En 2021, elle a été la compagnie de danse résidente de C2 Montréal, un événement artistique et technologique de renommée mondiale.
Le travail de Kyra, tant au cinéma qu’en performance live, reflète son engagement pour le changement social. Elle utilise la danse et la narration pour défier les perceptions et inspirer les publics du monde entier.
Notes biographiques fournies par l’équipe de film
Kyra a chorégraphié et coproduit trois films de danse acclamés. The Man Who Travelled Nowhere in Time (2019) a été présenté dans plus de 30 festivals internationaux. Elle a co-créé Touch (2020) et The Smile Club (2023) avec la réalisatrice Brittney Canda, fusionnant leurs visions créatives pour produire des œuvres émotionnellement riches. The Smile Club, un film de danse horrifique kitsch soutenu par le CALQ, critique l’obsession de la société pour le bonheur artificiel à travers une chorégraphie audacieuse et un humour noir.
Diplômée de la Juilliard School (B.F.A. 2006), Kyra a débuté sa carrière en remportant le concours chorégraphique Hubbard Street II et en présentant son travail au Kennedy Center. Elle a fondé Trip The Light Fantastic en 2017, avec un lancement remarqué au Festival Quartiers Danses de Montréal, où elle a reçu le Prix Coup de Cœur en 2016, 2018 et 2020.
Sa compagnie s’est produite à l’international, notamment au Panama, au Danemark, au Portugal et à New York. En 2021, elle a été la compagnie de danse résidente de C2 Montréal, un événement artistique et technologique de renommée mondiale.
Le travail de Kyra, tant au cinéma qu’en performance live, reflète son engagement pour le changement social. Elle utilise la danse et la narration pour défier les perceptions et inspirer les publics du monde entier.
Notes biographiques fournies par l’équipe de film
Touch (2020)
The Man Who Travelled Nowhere in Time (2019)
The Man Who Travelled Nowhere in Time (2019)
Brittney Canda
Brittney Canda est une réalisatrice et chorégraphe basée à Montréal, reconnue pour sa fusion innovante de danse, de cinéma et de théâtre, créant des récits à la fois visuellement captivants et émotionnellement poignants. Son travail explore souvent les thèmes de l’absurde et de la vulnérabilité humaine, utilisant le mouvement comme un puissant outil narratif.
La chorégraphie de Brittney pour “Wrap Me Up” de Sheenah Ko a remporté le prix de la Meilleure Chorégraphie aux UK Music Video Awards en 2020, surpassant des productions de grande envergure. Elle a également co-réalisé ce clip, qui a reçu une nomination aux Juno pour le Clip de l’Année et a été sélectionné comme Staff Pick par Vimeo.
En 2023, la chorégraphie de Brittney a contribué au succès de la série télévisée L’air d’aller, qui a remporté le Prix Étudiant de la Meilleure Série Courte au Canneseries.
Son premier film en tant que réalisatrice, le film de danse “Touch”, créé en collaboration avec Kyra Jean Green et sa compagnie Trip The Light Fantastic, a été récompensé par le prix du Meilleur Film au Festival Quartiers Danses en 2020 ainsi que le prix du Meilleur Film Expérimental au Bucharest Shorts.
Brittney a également travaillé comme chorégraphe et directrice de mouvement pour des vidéoclips d’artistes renommés tels que Céline Dion, The Barr Brothers et Wintersleep. Son approche interdisciplinaire continue de repousser les limites de la narration contemporaine, marquant durablement plusieurs genres artistiques.
Notes biographiques fournies par l’équipe de film
La chorégraphie de Brittney pour “Wrap Me Up” de Sheenah Ko a remporté le prix de la Meilleure Chorégraphie aux UK Music Video Awards en 2020, surpassant des productions de grande envergure. Elle a également co-réalisé ce clip, qui a reçu une nomination aux Juno pour le Clip de l’Année et a été sélectionné comme Staff Pick par Vimeo.
En 2023, la chorégraphie de Brittney a contribué au succès de la série télévisée L’air d’aller, qui a remporté le Prix Étudiant de la Meilleure Série Courte au Canneseries.
Son premier film en tant que réalisatrice, le film de danse “Touch”, créé en collaboration avec Kyra Jean Green et sa compagnie Trip The Light Fantastic, a été récompensé par le prix du Meilleur Film au Festival Quartiers Danses en 2020 ainsi que le prix du Meilleur Film Expérimental au Bucharest Shorts.
Brittney a également travaillé comme chorégraphe et directrice de mouvement pour des vidéoclips d’artistes renommés tels que Céline Dion, The Barr Brothers et Wintersleep. Son approche interdisciplinaire continue de repousser les limites de la narration contemporaine, marquant durablement plusieurs genres artistiques.
Notes biographiques fournies par l’équipe de film
Eve Parker Finley FALL INTO ME, (2024)
Hannorah THE DRUDGE, (2023)
Trip the Light Fantastic TOUCH, (2022)
Sheenah Ko WRAP ME UP, (2020)
Sheenah KO SEE YOU, (2020)
Hannorah THE DRUDGE, (2023)
Trip the Light Fantastic TOUCH, (2022)
Sheenah Ko WRAP ME UP, (2020)
Sheenah KO SEE YOU, (2020)
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