Photographer of the intimate, reporter of the fictional, dramatist of the real, Raymonde April captures her world and that of her friends by creating subtle dialogues between geographical, cultural and temporal crossings. In her photographic narratives, a strange softness, a peaceful force captures our attention.
From L’Anse-au-Persil to Mumbai, from the darkroom to the studio, from the river to the pavement, this film, like the artist’s approach, was created from the lives of others. and above all, from Raymonde herself.
From L’Anse-au-Persil to Mumbai, from the darkroom to the studio, from the river to the pavement, this film, like the artist’s approach, was created from the lives of others. and above all, from Raymonde herself.
Also presented:
Exhibition Raymonde April : Traversée presented at 1700 La Poste, Canada (2022)
Exhibition Raymonde April : Traversée presented at 1700 La Poste, Canada (2022)
| Director | Bruno Boulianne |
| Director of Photography | Alex Margineanu |
| Editing | Vincent Guignard |
| Sound Recording | Gaëlle Komàr |
| Sound | Mélanie Gauthier |
| Sound mixing | Daniel Toussaint |
| Music | Alexis Dumais |
n/a
n/a
Production
Bruno Boulianne
Available in French only
Formé en architecture et en cinéma, Bruno Boulianne remporte le Prix du meilleur espoir aux Rendez-vous du cinéma québécois en 1994, avec le film Un cirque sur le fleuve. Intéressé par la relation entre l’humain et son territoire, il a signé plus d’une vingtaine de réalisations en documentaires unitaires qui ont remporté plusieurs distinctions. Son long métrage Bull’s Eye, un peintre à l’affût, remporte le Prix tremplin pour le monde ARTV, au Festival international du film sur l’art de Montréal 2010. Le chant de la brousse se mérite le Prix du meilleur film canadien au Festival Vues d’Afrique 2012. Tourné avec l’auteur-compositeur-interprète Damien Robitaille, Un rêve américain connait en 2014 un succès critique et public. En 2018, Bruno Boulianne lance Claude n’est pas mort – récipiendaire de deux Prix Gémeaux – et le documentaire L’homme de l’Isle. En 2019, il enchaîne avec le portrait Jean-Pierre Larocque, le fusain et l’argile et L’art de la chasse : Chantal Harvey, tiré d’une série documentaire traitant d’art et d’environnement. Depuis, il poursuit une fructueuse collaboration avec le Centre d’art international 1700 La Poste où ses deux plus récents films documentaires ont été produits : Julie Ouellet, les chemins éphémères et Raymonde April : Traversée(s).
Biographical notes provided by the film production team
Formé en architecture et en cinéma, Bruno Boulianne remporte le Prix du meilleur espoir aux Rendez-vous du cinéma québécois en 1994, avec le film Un cirque sur le fleuve. Intéressé par la relation entre l’humain et son territoire, il a signé plus d’une vingtaine de réalisations en documentaires unitaires qui ont remporté plusieurs distinctions. Son long métrage Bull’s Eye, un peintre à l’affût, remporte le Prix tremplin pour le monde ARTV, au Festival international du film sur l’art de Montréal 2010. Le chant de la brousse se mérite le Prix du meilleur film canadien au Festival Vues d’Afrique 2012. Tourné avec l’auteur-compositeur-interprète Damien Robitaille, Un rêve américain connait en 2014 un succès critique et public. En 2018, Bruno Boulianne lance Claude n’est pas mort – récipiendaire de deux Prix Gémeaux – et le documentaire L’homme de l’Isle. En 2019, il enchaîne avec le portrait Jean-Pierre Larocque, le fusain et l’argile et L’art de la chasse : Chantal Harvey, tiré d’une série documentaire traitant d’art et d’environnement. Depuis, il poursuit une fructueuse collaboration avec le Centre d’art international 1700 La Poste où ses deux plus récents films documentaires ont été produits : Julie Ouellet, les chemins éphémères et Raymonde April : Traversée(s).
Biographical notes provided by the film production team
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